5 tarian terbaik untuk membantu ukraina 2022

Grup band Fall Out Boy

Lagu Dance Dance di film apa?

Video musik Adegan akhir tarian Pete adalah parodi yang diambil dari Revenge of the Nerds. Video musik difilmkan di Salesian High School, yang terletak di New Rochelle, New York, pinggiran kota New York City. Cameo dibuat oleh Ben Jorgensen dari grup rock Armor for Sleep dan Travie McCoy dari Gym Class Heroes.

Kapan Fall Out Boy Dance Dance keluar?

2005

Siapa yang menulis Dance Dance?

Joe TrohmanAndy HurleyPatrick StumpPete Wentz

Apa pengertian dari tari?

Menari, gerakan tubuh secara berirama, biasanya mengikuti musik dan dalam ruang tertentu, dengan tujuan mengekspresikan ide atau emosi, melepaskan energi, atau sekadar menikmati gerakan itu sendiri.

Apa itu menari satu kata?

1: tindakan melangkah atau bergerak melalui serangkaian gerakan biasanya dalam waktu untuk musik. 2: pertemuan sosial untuk menari. 3: serangkaian gerakan atau langkah untuk menari biasanya dalam waktu untuk musik khusus Samba adalah tarian populer dari Brasil.

Seberapa penting menari?

Manfaat kesehatan dari menari Menari bisa menjadi cara untuk tetap fit bagi orang-orang dari segala usia, bentuk dan ukuran. Ini memiliki berbagai manfaat fisik dan mental termasuk: meningkatkan kondisi jantung dan paru-paru Anda. peningkatan kekuatan otot, daya tahan dan kebugaran motorik.

Mengapa penari menarik?

Banyak orang tertarik pada penari seksi, dan sebuah studi baru menunjukkan sebagian alasannya adalah karena tubuh mereka lebih simetris daripada yang kurang terkoordinasi.

Mengapa menari begitu menyenangkan?

“Menari merangsang kita secara fisik dan emosional sementara ada juga unsur kognitif dan sosial di dalamnya,” jelasnya. “Anda tampaknya mendapatkan pelepasan endorfin yang jauh lebih besar ketika Anda menari daripada selama bentuk latihan lainnya; itu juga terhubung dengan pusat-pusat emosional di otak.

Apa yang terjadi jika saya menari setiap hari?

Menjaga Kesehatan Jantung Menurut sebuah penelitian, menari membantu Anda menjaga kesehatan jantung. Orang yang menari secara teratur memiliki risiko lebih rendah terkena masalah jantung.

Apakah menari itu menyenangkan?

Penjelasan: Sangat menyenangkan dan baik untuk tubuh serta pikiran. Selain menjadi bentuk olahraga yang baik dan memiliki dampak yang benar-benar positif bagi kesehatan kita, sebuah penelitian baru-baru ini benar-benar menunjukkan bahwa itu juga membuat kita lebih pintar (ada hubungannya dengan mengingat langkah-langkah menari, sehingga melatih otak).

Apa 5 tarian terbaik di dunia saat ini?

Apa 5 tarian terbaik di dunia saat ini?

• Tari Hip Hop. Tarian hip-hop terutama menampilkan tarian gaya bebas dan dilakukan sangat dekat dengan tanah.
• Ketuk Menari.
• Tari Balet.
• Tarian Jazz.
• B-bocah.

Apa tarian yang paling sulit untuk dipelajari?

Di antara semuanya, tarian Balet, tarian Udara, tarian Tango, tarian renang yang disinkronkan, tarian Capoeira dan beberapa lainnya dianggap sebagai gaya yang paling sulit untuk dipelajari dan dikuasai. Tingkat tenaganya sangat tinggi sehingga hanya ada beberapa penari yang terampil saat ini.

Tarian apa yang paling populer?

Berikut adalah daftar jenis tarian yang paling populer:

• ruang dansa.
• Hip Hop.
• Ketuk Dansa.
• Tarian rakyat.
• Tarian Irlandia.

Negara mana yang memiliki tarian terbaik?

10 Negara Teratas yang Terkenal dengan Tariannya

• Step Dance, Irlandia. x.
• Tap Dance, AS. x.
• Tari Waltz, Austria. x.
• Tari Hopak, Ukraina. x.
• Tari Cancan, Prancis. x.
• Tari Balet, Italia. x.
• Tari Perut, Timur Tengah. x.
• Tari Tango, Argentina. x.

Siapa raja tari?

Michael Jackson dikenal sebagai Raja Tari.

Liputan6.com, Jakarta - Perserikatan Bangsa-Bangsa (PBB) memperkirakan kenaikan besar pada kapal-kapal yang akan mengekspor gandum Ukraina melalui Laut Hitam. 

Hal ini menyusul kesepakatan target pengiriman 2-5 juta ton gandum per bulan. 

• Rusia Sepakat Lanjut Kesepakatan Ekspor Gandum Ukraina
• 6 Manfaat Roti Gandum, Kaya Serat yang Baik untuk Pencernaan dan Jantung
• Ekspor Pangan dari Ukraina Mulai Mengalir, Tapi Pupuk dari Rusia Masih Kurang

Sebagai informasi, Rusia, Ukraina, Turki dan PBB sebelumnya telah menyepakati prosedur untuk melanjutkan ekspor biji-bijian termasuk gandum dan pupuk Ukraina melalui Laut Hitam. Prosedur ini termasuk untuk zona perlindungan sejauh 10 mil laut bagi kapal pengirim.

Tujuan dari kesepakatan itu adalah untuk membantu meringankan krisis pangan global, yang menurut PBB diperburuk oleh perang Rusia- Ukraina dan telah mendorong puluhan juta orang dalam kelaparan.

"Kami memperkirakan akan melihat peningkatan besar dalam aplikasi untuk transit," kata Frederick Kenney, Koordinator Sementara PBB di Pusat Koordinasi Gabungan di Istanbul, yang mengawasi kesepakatan itu, dikutip dari Channel News Asia, Kamis (11/8/2022). 

"Tujuan untuk mengirim antara dua dan lima (juta) metrik ton dapat dicapai," katanya kepada wartawan, mengacu pada ekspor bulanan.

Sejauh ini masih ada 12 kapal yang terjebak di Ukraina sejak perang Rusia-Ukraina pecah pada 24 Februari 2022. 

Adapun 4 kapal yang sudah disetujui untuk melakukan perjalanan ke Ukraina.

"Jumlah kapal yang masuk diperkirakan akan terus bertambah karena penjualan biji-bijian sudah disepakati," ungkap Kenney.

PBB telah menekankan bahwa kesepakatan ekspor adalah operasi komersial - bukan kemanusiaan - yang akan didorong oleh pasar.

Dengan catatan, semua kapal yang masuk Ukraina menjalani pemeriksaan terlebih dahulu untuk memastikan tidak terjadi penyelundupan senjata.

"Kami akan melakukan tinjauan prosedur yang komprehensif awal minggu depan untuk melihat apa yang perlu diubah dan ditingkatkan," jelas Kenney.

Ketegangan saat rapat antara DPR RI dan pemerintah viral di media sosial. Video dibagikan akun TikTok @dpr_ri, merekam Ketua Komisi X, Sudin rapat dengan Kementerian Pertanian. Sudin mengkritisi rencana ekspor beras ke China oleh Kementan di tengah a...

* Fakta atau Hoaks? Untuk mengetahui kebenaran informasi yang beredar, silakan WhatsApp ke nomor Cek Fakta Liputan6.com 0811 9787 670 hanya dengan ketik kata kunci yang diinginkan.

Kapal Gandum Pertama dari Ukraina Berlabuh di Turki

Ilustrasi Biji Gandum Credit: pexels.com/Sony

Menyusul kesepakatan pengiriman gandum yang didukkung PBB, dilaporkan kapal gandum dan jagung pertama yang meninggalkan Ukraina telah berlabuh di Turki pada Rabu (10/8).

Kapal berbendera Sierra Leone, Razoni, meninggalkan pelabuhan Odessa, Ukraina, pada 1 Agustus 2022 dengan membawa 26.000 ton jagung dan diperkirakan akan berlabuh di pelabuhan Tripoli, Lebanon, akhir pekan lalu.

Situs lalu lintas laut menunjukkan Razoni berlabuh di pelabuhan Mersin di Laut Mediterania Turki setelah menghabiskan beberapa hari berlabuh di lepas pantai.

Outlet berita Middle East Eye yang mengutip seorang agen pengiriman mengatakan bahwa jagung dan biji-bijian yang tiba dari Ukraina telah menarik pembeli setibanya di Turki.

"Kargo yang terjual ... Akan (dibuka) di Mersin," kata Ahmed al-Fares dari Ashram Maritime Agency kepada Middle East Eye.

9 Negara Stop Ekspor Gandum, Indonesia Lirik Sorgum Jadi Pengganti

Dinas Pertanian Buleleng memanen perdana sorgum (jagung gembal) di Desa Tegallinggah, Kecamatan Sukasada, Buleleng, Provinsi Bali. Dok Kementan

Pemerintah kini tengah melirik pengembangan lahan sorgum sebagai komoditas pangan substitusi pengganti gandum.

Bahkan Pesiden Joko Widodo meminta pengembangan lahan sorgum hingga 154 ribu hektare di Kabupaten Waingapu, Nusa Tenggara Timur.

Hal itu disampaikan Menteri Koordinator bidang Perekonomian Airlangga Hartarto usai mengikuti rapat internal terkait peningkatan produksi sorgum dan kebijakan gandum di Istana Kepresidenan melansir Antara di Jakarta, Kamis (4/8/2022).

Presiden meminta adanya substitusi dan diversifikasi dari gandum sebagai bahan pangan dan campuran pakan ternak melalui sorgum.

Diketahui, terdapat 9 negara yang melakukan pelarangan ekspor gandum untuk memenuhi kebutuhan pangan dalam negeri.

Negara tersebut, antara lain Kazakhstan, Kirgizstan, India, Afghanistan, Algeria, Kosovo, Serbia dan Ukraina. Kepala negara pun menilai sorgum bisa menjadi pengganti gandum.

"Arahan Bapak Presiden diprioritaskan untuk NTB di Kabupaten Waingapu yang kemarin sudah dilihat Bapak Presiden, dan di 2023 disiapkan lahan 115 ribu hektare dan di 2024 sebesar 154 ribu hektare," kata dia.

Saat ini luas tanam sorgum hingga Juni 2022 baru mencapai 4.355 hektare yang tersebar di 6 provinsi dengan produktivitas 3,63 ton per hektare.

Pada tahap awal, pengembangan sorgum dilakukan untuk 100 ribu hektare dari sasaran musim tanam 2022 sebanyak 15 ribu hektare.

Kemudian, peningkatan produksi sorgum diprioritaskan dengan pengembangan lahan seluas 115 ribu hektare pada 2023 dan 154 ribu hektare pada 2024.

Mendag Bantah Harga Mi Instan Naik Imbas Lonjakan Harga Gandum

Menteri Perdagangan (Mendag) Zulkifli Hasan saat menghadiri Rapat Kerja dengan Komisi VI DPR RI di kompleks parlemen, Senayan, Jakarta, Selasa (5/7/2022). Rapat membahas pengesahan perjanjian Indonesia-Korea Comprehensive Economic Partnership Agreement (IK-CEPA). (Liputan6.com/Angga Yuniar)

Menteri Perdagangan Zulkifli Hasan membantah kenaikan harga mi instan imbas dari kenaikan harga gandum. Ia menyebut, suplai dari beberapa negara akan membanjiri, sehingga berpengaruh pada harga produknya.

Menurutnya, dengan adanya panen dari sejumlah negara, selain Ukraina, akan berpengaruh pada harga gandum kedepannya. Artinya, ia juga membantah adanya kenaikan harga bagi produk olahan gandum seperti mi instan.

"Enggak (tidak akan naik harga), mudah-mudahan nanti kan, ini sudah (melimpah suplai gandum)," kata dia kepada wartawan di Kementerian Perdagangan, Rabu (10/8/2022).

Ia menyebut, suplai gandum akan melimpah menyusul adanya panen di Australia, Kanada, dan Amerika Serikat. Artinya, dengan peningkatan suplai, akan membuat tren harga gandum menurun.

Di sisi lain, Ukraina sendiri disebut telah membuka akses ekspor gandum yang dihasilkannya. Menyoal, Ukraina menjadi salah satu pemasok gandum terbesar di dunia.

"Dulu kan gagal panennya di Australia, Kanada gagal, Amerika ya, sekarang perannya sukses, apalagi sekarang Ukraina sudah mulai jual," ujarnya.

Dengan pemenuhan suplai tersebut, Mendag Zulkifli menaksir tren harga gandum, maupun produk turunannya seperti mi instan akan turun pada September mendatang.

"Mungkin September trennya akan turun," tukasnya.

Pernyataan ini berbeda dengan yang disampaikan Menteri Pertanian Syahrul Yasin Limpo beberapa waktu lalu. Dengan tersendatnya akses logistik gandum, maka, harganya akan semakin naik. Dimana berpengaruh juga pada harga mi instan.

INFOGRAFIS JOURNAL_Konflik Ukraina dan Rusia Ancam Krisis Pangan di Indonesia? (Liputan6.com/Abdillah)

Ukrainian dance (Ukrainian: Український тaнeць, translit. Ukrainian 'tanets' ) mostly refers to the traditional folk dances of the Ukrainians as an ethnic group, but may also refer dance of the other ethnic groups within Ukraine. This stylized art form[which?] has so permeated the culture of Ukraine, that very few purely traditional forms of Ukrainian dance remain today.

A household folk dance is a folk dance that is done in a particular territory and is traditionally done under common circumstances like weddings or festivals, with characteristic movements, rhythms, costumes, etc.

A folk-stage dance, staged by a choreographer in a professional or amateur collective for performance on stage, may be Ukrainian, but is no longer an everyday folk dance.

The main dance genres of Ukrainian folk dance are round dance, as one of the oldest types of folk dance art, the performance of which is associated with calendar rites, and everyday dance, which includes metelitsa, hopak, kozachok, hutsulka, kolomyika, square dance, and polka.

Pre-modern history[edit]

Judging by the figures depicted in motion on Trypillian clay vessels, dance has been performed in the lands of present-day Ukraine since at least the third millennium BC. It has been assumed that up to the introduction of Christianity in Kyivan Rus in 988, dance served a very important ritual function in the lands of present-day Ukraine. Pre-Christian rituals combined dance with music, poetry, and song. A remnant of these ritual dances (Ukrainian: Oбpядовi танці, translit. Obryadovi tantsi; see also Khorovody) which survive in limited form today are the Spring Dances, or Vesnianky, also referred to as Hahilky, Hayilky, Hayivky, Yahilky, or Rohulky. Another seasonal event featuring dances was the yearly pre-harvest festival of Kupalo, which to this day remains a favorite theme for Ukrainian choreographers.

These religious ritual dances proved to be so strongly ingrained into the culture of the people prior to the introduction of Christianity, that rather than attempting to eliminate them, Christian missionaries incorporated Christian themes into the songs and poetry which accompanied the dancing, using the dances to spread their religion, as well as enabling millennia-old steps and choreographic forms to continue to be passed down from generation to generation.

At about the time of Ukraine's Kozak uprisings, social dances became more and more popular among the people native to the lands of present-day Ukraine. Ukrainian social dances (Ukrainian: Побyтовi танці, translit. Pobutovi tantsi) can be distinguished from the earlier Ukrainian ritual dances by two characteristics: the prevalence of musical accompaniment without song, and the increased presence of improvisation. The early Hopak and Kozachok developed as social dances in the areas surrounding the River Dnieper, while the Hutsulka and Kolomyjka sprang up in the Carpathian mountains to the west. Eventually, social dances of foreign extraction such as the polka and quadrille also gained in popularity, developing distinct variations after having been performed by native dancers and musicians gifted in improvisation.

The third major type of Ukrainian folk dancing which developed prior to the modern era were the thematic or story dances (Ukrainian: Cюжетнi танці, translit. Siuzhetni tantsi). The story dances incorporated an artistically sophisticated level of pantomime and movement which entertained audiences. Thematic story dances told the story of a particular group of people through movements which mimicked their work; such dances included Shevchyky (Ukrainian: Шeвчики, "the tailors"), Kovali (Ukrainian: Koвaлi, "the blacksmiths"), and Kosari (Ukrainian: Kocaрi, "the reapers").

By the turn of the eighteenth century, many of these traditional dances began to be performed, or referred to thematically, by a blossoming theatrical trade. Peasant or Serf Theaters entertained the subjugated native peoples of present-day Ukraine, who remained relegated to lower social classes in their own homelands, while their foreign rulers often lived lavishly in comparison, importing foreign entertainers and their dances. It is within this context that staged Ukrainian folk dances, which depicted the ideals of an agrarian society, gained even more popularity with the native population, which further developed the theater into a thriving occupation.

Modern history[edit]

Ukrainian folk-stage dance began the path to transforming into its present incarnation first and foremost through the work of Vasyl Verkhovynets (b. 1880, original surname Kostiv), an actor, choirmaster, and amateur musicologist. Verkhovynets had acquired a professional level of training in the arts as part of Mykola Sadovsky's theatrical troupe, which had itself incorporated a distinguished level of folk dance in its productions of dramas based on Ukrainian folk themes. While touring central Ukraine with the theatrical troupe, Verkhovynets' would take off whenever he could and visit the villages surrounding the cities he was performing in, in order to learn about and record the villages' traditional dances. His landmark book which he based upon this research, Theory of Ukrainian Folk Dance (Teopiя Українського Hapoднoго Taнкa) (1919), brought together for the first time the various steps and terminology now recognized by all contemporary students of Ukrainian dance. It also fundamentally altered the nature of Ukrainian folk dance by setting dances on a stage (with the audience seated at the front, two wings, and a backdrop), and laid out a method of transcribing folk dances, which was later put into use across the Soviet Union. This book has since been reprinted five times (the last time in 1990) and remains a basic instructional text of Ukrainian dance.

Sejarah tari Ukraina menyimpang pada tahap karir Vasyl Verkhovynets ini. Karena akibat dari Revolusi Rusia, itu akan berkembang secara kontemporer baik di Ukraina juga di luar tirai besi selama lebih dari 40 tahun. Di Ukraina, Verkhovynets tetap terlibat dalam pelatihan generasi penari berikutnya, sementara di luar Ukraina Vasyl Avramenko, membangun karya Verkhovynets, akan mengembangkan bentuk seni di Ukraina Diaspora.

Pengembangan di Ukraina [sunting][edit]

Koreografer klasik di Ukraina mulai beralih ke Vasyl Verkhovynets untuk keahliannya ketika memasukkan motif rakyat yang semakin populer ke dalam karya -karya mereka. Selain nama -nama yang sudah mapan seperti V. Lytvynenko dan Leonid Zhukov, koreografer muda seperti Pavlo Virsky, Mykola Bolotov, dan Halyna Beryozova dikoreksi dengan langkah dan bentuk rakyat. Selama periode ini (antara Perang Dunia), Hopak tiga bagian dikembangkan oleh Verkhovynets.

Pada tahun 1937, Pavlo Virsky dan Mykola Bolotov mendirikan ansambel tarian rakyat negara bagian SSR Ukraina, dengan tujuan meningkatkan tarian tahap rakyat ke tingkat artistik tertinggi, dan memperkuatnya sebagai bentuk seni panggung yang layak. Meskipun kelompok itu dibubarkan selama Perang Dunia Kedua, Lydia Chereshnova (yang telah mengarahkan lagu Ukraina dan tarian ensemble pasukan yang menghibur selama perang) membawanya kembali menjadi ada pada tahun 1951. , Pavlo Virsky returned as artistic director of the State Folk Dance Ensemble of the Ukrainian SSR from 1955 until his death in 1975. During this twenty-year period, Pavlo Virsky demonstrated tremendous creativity in his choreography and propelled Ukrainian Folk-Stage Dance to a world level yang terkenal.

Koreografer dan perusahaan Ukraina terkenal lainnya meliputi:

• Paduan suara rakyat Ukraina, yang didirikan di bawah arahan Hryhoriy Veryovka di Kharkiv pada tahun 1943, termasuk kontingen penari di bawah sutradara Oleksander Dmytrenko, Leonid Kalinin, dan kemudian O. Homyn.
• Lagu -lagu Chornohora dan Ensemble Dance didirikan oleh Yaroslav Chuperchuk pada tahun 1946, dan berganti nama menjadi Halychyna pada tahun 1956.
• Dnipropetrovsk Dance Ensemble didirikan di DNIPRO sebelum Perang Dunia II, dan berkembang di bawah Kim Vasylenko dari tahun 1947. Vasylenko telah menulis berkali-kali tentang topik tarian tahap rakyat Ukraina, termasuk leksikon klasik tarian tahap rakyat Ukraina.
• The Yatran Dance Ensemble didirikan di Kropyvnytskyi pada tahun 1949, dan memperoleh terkenal mulai tahun 1957 di bawah sutradara Anatoliy Krivokhyzha

Pengembangan di Amerika Utara [sunting][edit]

Imigran Ukraina membawa tradisi asli mereka ke tanah yang mereka tetapkan, sebagian besar di Kanada, Australia, Amerika Serikat, dan Amerika Selatan. Banyak tarian desa telah selamat dari perjalanan ke luar negeri dan mempertahankan tempat tradisional mereka di pertemuan masyarakat (seperti yang didokumentasikan dalam buku Andriy Nahachevskyy, tarian sosial Ukraina-Kanada). Namun, melalui karya Vasyl Avramenko, tarian Ukraina mengamankan pijakan di Barat, berkembang sebagai bentuk seni sendiri.

Vasyl Avramenko (1895–1981), memulai karirnya sebagai instruktur tari di sebuah kamp interniran Polandia pada tahun 1921, setelah sebelumnya mempelajari seni teater di Kyiv, dan kemudian dengan rombongan Mykola Sadovsky, di mana ia bertemu dan menerima pelatihan dari Vasyl Verkhovynets. Setelah perang, Avramenko melakukan tur ke Ukraina barat, menginstruksikan di mana ia bisa, tetapi akhirnya berangkat untuk menyebarkan tarian Ukraina ke seluruh dunia. Setelah bepergian melalui Polandia, Cekoslowakia, dan Jerman, Avramenko datang ke Kanada pada tahun 1925.

Avramenko mampu membuat rombongan tari dengan meminta imigran lokal di Kanada segera setelah kedatangannya. Semaraknya semangat misionarisnya menyebarkan serangkaian sekolah dansa ke seluruh Kanada, termasuk kota -kota Toronto, Calgary, Oshawa, Hamilton, Fort William, Port Arthur, Kenora, Winnipeg, Edmonton, Yorkton, Regina, Vegreville, Canora, Dauphin, Windsor, dan banyak lainnya.

Akhirnya, Avramenko akan mendirikan sekolah di Amerika Serikat, termasuk New York City, Philadelphia, Detroit, Cleveland, Utica, Yonkers, Buffalo, Boston, dan lainnya.

Avramenko menciptakan banyak kelompok tari Ukraina dalam hidupnya. Seorang pengembara pada dasarnya, ia sering tinggal di satu area hanya selama 2-3 bulan sekaligus, atau sekitar selama dibutuhkannya untuk mengajar seluruh rangkaian tariannya kepada sekelompok siswa baru. Ketika dia akhirnya meninggalkan sebuah kota, Avramenko akan menunjuk seorang pemimpin untuk terus mengajar tarian. Banyak dari para pemimpin yang ditunjuk ini kemudian menciptakan kelompok tari Ukraina mereka sendiri. Salah satu pemimpin ini adalah Chester Kuc, yang pada tahun 1959 menjadi direktur artistik pertama dari penari Shumka Ukraina [1] dan mendirikan Cheremosh Ukraina Dance Company di Edmonton pada tahun 1969. Karena pendekatan "Johnny Appleseed" ini, Vasyl Avremenko ini dikenal di diaspora Ukraina sebagai "bapak tarian Ukraina," dan dikreditkan dengan menyebarkan tarian Ukraina ini di seluruh dunia.

Siswa Avramenko melakukan tur di Amerika Utara, tampil dengan pujian luar biasa di tempat -tempat penting seperti Pameran Dunia, dan Gedung Putih. Dia bahkan pernah mengumpulkan lebih dari 500 penari untuk tampil di atas panggung bersamanya di malam mewah tarian Ukraina yang dilakukan di Metropolitan Opera House New York, pada tahun 1931. Avramenko akhirnya pindah ke produksi film di Amerika Serikat, memproduksi versi film dari operas Ukraina Nataska Poltavka dan Cossack di pengasingan, serta drama Ukraina lainnya, dibintangi oleh imigran Ukraina, dan selalu menampilkan tarian Ukraina.

Pada tahun 1978, lokakarya tari Ukraina dimulai di New York oleh beberapa guru terkemuka tarian Ukraina di Amerika Utara, termasuk Roma Pryma-Bohachevsky. Dilatih di Lviv, Wina, dan kemudian Winnipeg, Pryma-Bohachevsky telah berkeliling dunia sebelum menetap di Amerika Serikat dan menjadi guru dan koreografer paling produktif di negara itu dari tarian tahap rakyat Ukraina. Selama lebih dari dua puluh lima tahun, arahannya dari lokakarya tari Ukraina, dan ansambel tari Ukraina Syzokryli, tidak hanya mengembangkan beberapa penari Ukraina terbaik di Amerika Utara, tetapi juga menarik penari yang sudah didirikan. Kumpulan bakat gabungan ini memungkinkan Roma Pryma untuk mencoba koreografi yang lebih inovatif, membangkitkan tema -tema Ukraina modern seperti pembunuhan musisi yang blak -blakan Volodymyr Ivasiuk dan bencana Chernobyl. Setelah mengembangkan generasi berikutnya dari instruktur tari tahap rakyat Ukraina, membangun banyak sekolah dan intensif pengajaran, koreografi ratusan tarian, dan mengajar ribuan siswa, Pryma-Bohachevsky meninggal pada tahun 2004.

Pengembangan di Australia [sunting][edit]

Salah satu tokoh terkemuka dalam instruksi tarian Ukraina di Australia adalah Vladimir Kania, yang mengorganisir ansambel tarian dewasa pertamanya di Perth pada tahun 1951, dan menjalankan ansambel itu dan lainnya selama beberapa dekade. Kania telah dilatih dalam tarian Ukraina di kota kelahirannya di Jarosław.

Inovator awal lainnya di Australia adalah Natalia Tyrawski, yang mendirikan Balet Nasional Ukraina (kemudian berganti nama menjadi "Veselka") pada tahun 1952 di Sydney. Tyrawski telah belajar dan tampil secara profesional di Ukraina, dan terus mengajar tarian Ukraina di Australia selama hampir lima puluh tahun.

Pada 1960-an, Vasyl Avramenko mengunjungi Australia dan mengalami keberhasilan serupa dalam mengembangkan penari di benua lain dan mempromosikan gaya tari tahap rakyat Ukraina yang dipelopori oleh Vasyl Verkhovynets. Sebagian besar pengaruh Avramenko di Australia berasal dari lokakarya besar -besarannya, yang dihadiri oleh siswa dari berbagai usia.

Marina Berezowsky pindah ke Perth, Australia bersama suaminya pada tahun 1949, setelah tampil dengan banyak perusahaan dansa di Ukraina. Setelah bekerja secara luas dengan Balet Australia Barat dan Australian Ballet School, ia mendirikan dan menjadi direktur artistik dan koreografer residen dari Kolobok Dance Company di Melbourne pada tahun 1970, setelah tur Australia yang sukses oleh berbagai perusahaan tari rakyat internasional. Tujuan Kolobok adalah untuk memberikan ekspresi artistik pada berbagai tradisi tarian yang dibawa ke Australia oleh Ukraina dan imigran lainnya.

Rombongan dansa "Kuban Cossacks" dibentuk pada tahun 1956 di Melbourne, dan dipimpin oleh Wasyl dan Lilly Kowalenko, mencapai kesuksesan internasional untuk penampilan tarian dan lagu Cossack Ukraina. Pada tahun 1989 rombongan itu muncul di 13.000 pertunjukan langsung di 30 negara, dan telah muncul di 160 acara televisi. [2]

Gaya Dance Regional [Sunting][edit]

Tarian rakyat Ukraina pada dasarnya diubah ketika mulai dilakukan di atas panggung, karena diubah menjadi bentuk seni baru: tarian tahap rakyat Ukraina. Begitu tarian taruhan seperti Verkhovynets dan Avramenko mulai mengumpulkan repertoar tarian dan berkeliling tanah Ukraina dengan rombongan mereka, mengajar lokakarya di desa-desa saat mereka pergi, variasi regional yang melekat yang berasal dari sifat improvisasi dari tarian folk Ukraina pra-modern yang dimulai perlahan memudar. Jenis tarian yang akan dilihat orang di satu bagian negara mulai dilakukan di bagian lain negara itu, dan "tarian Ukraina" menjadi kelompok yang lebih homogen.

Ukraina memiliki banyak daerah etnokultural, banyak dengan musik mereka sendiri, dialek, bentuk pakaian, dan langkah tari. Beasiswa Verkhovynets dan Avramenko, bagaimanapun, sebagian besar terbatas pada desa -desa Ukraina Tengah. Secara bertahap, yang lain mulai mengisi kesenjangan penelitian ini, dengan meneliti bentuk tarian dari berbagai kelompok etnis Ukraina Barat, menerbitkan beasiswa ini, dan mendirikan ansambel tarian regional. Namun, sebagian besar penelitian ini terjadi setelah Verkhovynets dan Avramenko telah melakukan tur ke Ukraina, yang membatasi sumber pengetahuan "tarian tradisional" yang tersedia untuk desa -desa yang terisolasi atau komunitas imigran yang meninggalkan wilayah asli mereka sebelum Verkhovynets dan Avramenko mulai tur.

Karena penyebaran dan pengaruh Verkhovynets dan karya awal Avramenko, sebagian besar tarian yang mewakili daerah etnokultural ini, seperti yang dilakukan oleh ansambel tarian tahap rakyat Ukraina modern, masih menggabungkan langkah-langkah dasar Bihunets dan Tynok, meskipun variasi baru di antaranya " Regional "Gaya tari telah dikembangkan sebagai hasil dari instruksi dan koreografi yang semakin maju menjadi lazim. Tarian cerita (karakter), seperti dongeng pantomim, dan tarian ritual bertahap tidak selalu terkait dengan daerah tertentu.

Kostum panggung yang diadopsi oleh ansambel tarian Ukraina modern didasarkan pada pakaian tradisional, tetapi mewakili citra ideal kehidupan desa, dengan penari yang secara identik berpakaian dalam warna-warna cerah yang tidak ternoda oleh waktu atau alam. Sementara langkah-langkah, kostum, dan musik berbeda dari tarian ke tarian, penting untuk menyadari bahwa banyak dari variasi ini adalah konstruksi koreografi modern, dengan perubahan telah dibuat untuk memajukan seni lebih dari melestarikan tradisi budaya.

"Tarian regional" tarian Ukraina meliputi:

Kozak Hopak oleh Militer Ensemble Tari Ukraina

Kozak Hopak oleh Militer Ensemble Tari Ukraina

Kozak Hopak oleh Militer Ensemble Tari Ukraina

• Tarian Ukraina atau Kozak Tengah (Cossack), mewakili budaya dan tradisi Kozak Ukraina (Kozaky), Poltava dan tanah Ukraina tengah lainnya di sekitar sungai Dnieper; Ini adalah tarian yang paling umum terkait dengan tarian Ukraina. Budaya Ukraina Tengah dan Timur berkembang di bawah banyak pengaruh asing, karena invasi perdagangan dan asing. Pengaruh budaya asli terbesar adalah masyarakat semi-militer Kozaks, yang kecintaannya pada tarian sosial melahirkan hopak (video di youtube), kozachok (video di youtube), povzunets (video di youtube), chumaky (video on on youtube), povzunets (video di youtube), chumaky (video on on youtube), povzunets (video di youtube), chumaky (video on on youtube YouTube), dan banyak lainnya. Kostum pria untuk tarian ini ditata setelah gaun kozak, dengan sepatu bot, kemeja yang nyaman, selempang (poyas) yang diikat di pinggang, dan celana panjang berkuda yang longgar (sharovary); Aksesori umum termasuk mantel, topi, dan pedang. Kostum wanita memiliki variasi yang lebih halus karena blus wanita umumnya menampilkan lebih banyak sulaman daripada kemeja pria, rok (plakhta) ditenun dengan berbagai pola geometris dan warna, dan mereka mengenakan topi baja bunga dan pita (Vinok). Semua karya ini dapat bervariasi dari desa ke desa, atau bahkan berdasarkan tradisi keluarga, meskipun sebagian besar ansambel profesional mendandani pemain mereka dengan kostum yang identik, untuk alasan estetika. Gaya tarian ini bersifat akrobatik dan secara fisik menuntut para pria, yang sering dipamerkan secara individu; Wanita secara tradisional memainkan peran sekunder, menunjukkan keanggunan dan keindahan sambil sering menari secara teknis menuntut serempak., representing the culture and traditions of the Ukrainian Kozaks (Kozaky), Poltava and other central Ukrainian lands surrounding the River Dnieper; these are the dances most commonly associated with Ukrainian dance. The culture of central and eastern Ukraine developed under many foreign influences, due to both trade and foreign invasion. The greatest indigenous cultural influence was the semi-military society of the Kozaks, whose love of social dances spawned the Hopak (Video on YouTube), the Kozachok (Video on YouTube), the Povzunets (Video on YouTube), the Chumaky (Video on YouTube), and many others. The men's costumes for these dances are styled after Kozak dress, with boots, a comfortable shirt, a sash (poyas) tied around the waist, and loose, billowy riding trousers (sharovary); common accessories include overcoats, hats, and swords. The women's costumes have subtler variations since the woman's blouse generally displays more embroidery than the men's shirt, the skirt (plakhta) is woven with various geometric and color patterns, and they wear a headpiece of flowers and ribbons (vinok). All of these pieces can vary from village to village, or even based on a family tradition, although most professional ensembles dress their performers with identical costumes, for aesthetic reasons. The style of these dances is acrobatic and physically demanding for the men, who are often showcased individually; women have traditionally played secondary roles, displaying grace and beauty while often dancing in technically demanding unison.
• Tarian Hutsul, mewakili budaya dan tradisi Hutsulshchyna. Sementara tarian Hutsul Vasyl Avramenko adalah penggambaran yang terkenal tidak akurat dari tarian Hutsuls, orang -orang dataran tinggi yang mendiami Pegunungan Carpathian, permintaan untuk penelitian tambahan untuk mengisi kesenjangan pekerjaan awal Verkhovynets akhirnya membawa minat yang dihidupkan kembali pada kebiasaan dan tradisi Hutsul, Dan segera Hutsul dan Carpathian Dance Ensemble telah mengembangkan gaya tarian Ukraina yang paling dapat dikenali kedua. Tarian terkenal di wilayah Pokuttia adalah Kolomyika (video di YouTube) yang dinamai kota terbesar di wilayah ini, Kolomea; Hutsulka (1 di YouTube, 2 di YouTube). Wilayah pegunungan Hutsul di Ukraina, Hutsulshchyna, berdekatan dengan wilayah Rumania Bukovina dan Maramureş, dan daerah-daerah tersebut terkait secara etno-budaya. Dalam menggambarkan tarian Hutsuls, penari secara tradisional memakai mokasin kulit yang dikenal sebagai postoly, dan rompi dekorasi yang dikenal sebagai Keepari. Celana pria tidak selonggak gaun kozak, dan wanita mengenakan rok yang terdiri dari panel depan dan belakang, diikat di pinggang. Kostum Hutsul secara tradisional menggabungkan sulaman oranye, coklat, hijau, dan kuning. Tarian hutsul terkenal karena hidup dan energik, ditandai dengan stamping cepat dan gerak kaki yang rumit, dikombinasikan dengan gerakan vertikal yang cepat. Tarian Hutsul yang terkenal adalah Arkan ('Lasso', lih. Romanian Arcan), di mana para pria menari di sekitar api., representing the culture and traditions of Hutsulshchyna. While Vasyl Avramenko's Hutsul dances are notoriously inaccurate depictions of the dances of the Hutsuls, the highlanders who inhabit the Carpathian Mountains, the demand for additional research to fill in the gaps of Verkhovynets initial work eventually brought about a revived interest in Hutsul customs and traditions, and soon Hutsul and Carpathian dance ensembles had developed the second most-recognizable style of Ukrainian dance. The well-known dances of the region of Pokuttia is the Kolomyika (Video on YouTube) which is named after the biggest city of the region, Kolomea; the Hutsulka (1 on YouTube, 2 on YouTube). The mountainous Hutsul region of Ukraine, Hutsulshchyna, is adjacent to the Romanian regions of Bukovina and Maramureş, and the regions are ethno-culturally linked. In depicting Hutsuls dances, dancers traditionally wear leather moccasins known as postoly, and decorated vests known as keptari. Men's pants are not as loose as the kozak dress, and women wear a skirt composed of front and back panels, tied at the waist. Hutsul costumes traditionally incorporate orange, brown, green, and yellow embroidery. Hutsul dances are well known for being lively and energetic, characterized by quick stamping and intricate footwork, combined with swift vertical movements. A well-known Hutsul dance is the arkan ('lasso', cf. Romanian arcan), in which men dance around a fire.
• Tarian Transcarpathian, mewakili budaya dan tradisi Zakarpattia Ukraina. Tarian dari wilayah ini dikenal karena gerakan besarnya yang menyapu dan kostum berwarna -warni, dengan gerakan umum menjadi "melenting". Tarian khas dari wilayah ini adalah Bereznianka., representing the culture and traditions of Ukrainian Zakarpattia. Dances from this region are known for their large sweeping movements and colourful costumes, with the general movement being "bouncy". A signature dance from this region is bereznianka.
• Tarian Bukovinian, mewakili budaya dan tradisi Bukovina, dataran tinggi transisi antara Ukraina dan Rumania, secara historis diperintah oleh kerajaan Rumania di Moldavia, serta Kekaisaran Habsburg dan Tatar. Tarian Ukraina yang menggambarkan musik dan tarian Bukovinian dibumbui dengan dikotomi dan tema kontrapuntal, mungkin mencerminkan sejarah politik wilayah tersebut. Dalam tarian ini, baik pria maupun wanita melakukan berbagai stempel kaki. Biasanya, headpieces gadis -gadis sangat khas, terdiri dari batang gandum tinggi, bulu burung unta, atau tonjolan unik lainnya. Sulaman pada blus dan kemeja biasanya dijahit dengan benang yang lebih gelap dan lebih berat, dan rok wanita kadang -kadang terbuka di bagian depan, mengungkapkan slip bersulam., representing the culture and traditions of Bukovina, a transitional highland between Ukraine and Romania, historically ruled by the Romanian Principality of Moldavia, as well as the Habsburg Empire and the Tatars. Ukrainian dances depicting Bukovinian music and dance is peppered with dichotomies and contrapuntal themes, perhaps reflecting the political histories of the region. In these dances, both men and women perform a variety of foot-stamps. Usually, the girls' headpieces are very distinctive, consisting of tall wheat stalks, ostrich feathers, or other unique protuberances. The embroidery on the blouses and shirts is typically stitched with darker and heavier threads, and women's skirts are sometimes open at the front, revealing an embroidered slip.
• Tarian Volyn, mewakili budaya dan tradisi Volyn '. Wilayah ini terletak di Ukraina barat laut. Kostum representatif yang dikenakan oleh penari Ukraina cerah dan bersemangat, sedangkan langkah dansa ditandai dengan lompatan energik, kaki tinggi, dan lengan yang hidup. Tarian yang mewakili wilayah ini telah dipengaruhi oleh tarian tradisional Polandia, karena kedekatan geografis Volyn dengan Polandia, dan aturan panjang Polandia atas daerah tersebut., representing the culture and traditions of Volyn'. This region is located in north-western Ukraine. The representative costumes worn by Ukrainian dancers are bright and vibrant, while the dance steps are characterized by energetic jumping, high legs, and lively arms. The dances representing this region have been influenced by the traditional dances of Poland, due to Volyn's geographical proximity with Poland, and Poland's extended rule over the area.
• Tarian Polissian, mewakili budaya dan tradisi Polissia. Langkah -langkah tarian Polissian seperti yang digambarkan oleh penari Ukraina secara khas sangat goyang dan dengan penekanan pada gerakan lutut tinggi. Kostum sering menggabungkan putih, merah, dan krem ​​sebagai warna utama, dan anak perempuan sering memakai celemek. Tarian Polissian yang populer disebut Mazurochky., representing the culture and traditions of Polissia. The steps of Polissian dance as depicted by Ukrainian dancers are characteristically very bouncy and with emphasis on high knee movement. The costumes often incorporate white, red, and beige as the main colors, and girls often wear aprons. Popular Polissian dance is called mazurochky.
• Tarian Lemko, mewakili budaya dan tradisi Lemkivshchyna. Wilayah etnografi Lemkos terutama terletak di Polandia, dengan sebagian kecil jatuh di dalam perbatasan Ukraina saat ini. Relatif terisolasi dari etnis Ukraina, orang -orang Lemko memiliki gaya hidup dan etnografi yang unik, seperti yang dinikmati oleh Hutsuls, yang dinikmati oleh koreografer tari Ukraina. Kostum tari biasanya menggambarkan pria dan wanita dengan rompi pendek, dengan gaya tarian menjadi ringan dan hidup., representing the culture and traditions of Lemkivshchyna. The ethnographic region of the Lemkos lays mainly in Poland, with a small part falling within current Ukrainian borders. Relatively isolated from ethnic Ukrainians, the Lemko people have a unique lifestyle and ethnography, like that of the Hutsuls, which Ukrainian dance choreographers enjoy depicting. The dance costumes typically depict the men and women with short vests, with the style of dance being light-hearted as well as lively.
• Tarian podillian, mewakili budaya dan tradisi podillia., representing the culture and traditions of Podillia.
• Boiko menari, mewakili budaya dan tradisi Boikivshchyna., representing the culture and traditions of Boikivshchyna.
• Tarian gipsi, mewakili budaya dan tradisi tsyhany Ukraina: Rakyat Romani telah tinggal di Ukraina selama berabad -abad. Mereka yang mendiami pegunungan Carpathian bahkan telah mengembangkan dialek mereka sendiri dari bahasa ROM, serta adat istiadat dan tarian tradisional terbatas di desa mereka sendiri. Banyak ansambel tarian tahap rakyat Ukraina telah memasukkan tarian bergaya Tsyhans'ky ("gypsy") ke dalam repertoar mereka ((1) di YouTube, (2) di YouTube)., representing the culture and traditions of Ukrainian Tsyhany: The Romani people have lived in Ukraine for centuries. Those inhabiting the Carpathian Mountains have even developed their own dialect of the Rom language, as well as customs and traditional dances limited to their own villages. Many Ukrainian folk-stage dance ensembles have incorporated stylized Tsyhans'ky ("Gypsy") dances into their repertoire ((1) on YouTube, (2) on YouTube).

Lihat juga aslinya][edit]

• Penari Ukraina, Seri Lukisan 1890 -an dan Awal 1900 -an oleh Edgar Degas
• Daftar tarian etnis, regional, dan rakyat berdasarkan asal

References[edit][edit]

Dalam Bahasa Inggris:

• Lawson, Joan (1953). Tarian rakyat Eropa: Karakteristik nasional dan musiknya, Sir Isaac Pitman and Sons Ltd. ISBN & NBSP; 0-273-41271-X.
• Lawson, Joan (1964). Tarian Soviet (dipilih dan diterjemahkan dari buku ini, tarian rakyat AS oleh T. Tkachenko), Masyarakat Kekaisaran Guru Tarian.
• Shatulsky, Myron (1980). The Ukraina Dance, Kobzar Publishing Co. Ltd. ISBN & NBSP; 0-9692078-5-9.
• Zerebecky, Bohdan (1985). Buklet sumber daya tari Ukraina, Seri I-IV, Komite Kanada Ukraina, Dewan Provinsi Saskatchewan.

Dalam bahasa Ukraina:

• Avramenko, Vasyl (1947). Tarian, musik, dan kostum nasional Ukraina (українські нацональні танки, мзика, і Cт), Penerbit Nasional, Ltd.
• Humeniuk, Andriy (1962). Tarian rakyat Ukraina (українські hаоднi тцi), Akademi Ilmu Pengetahuan Ukraina dari SSR.
• Humeniuk, Andriy (1963). Seni koreografi folk Ukraine (hаоднe xорео Aрiчнe mиcтeццВo україни), Akademi Ilmu Pengetahuan SSR Ukraina.
• Nahachevskyy, Andriy (2001). Tarian Sosial Ukraina-Kanada (пoбytoВi тцi кanaнaськиx урїнцiв, Rodovid. ISBN & NBSP; 966-7845-01-X.
• Pihuliak, Ivan (1979). Wasyl AvRamenko dan kelahiran kembali tarian nasional Ukraina, Bagian 1 (Василь авраменко та Ві дення українсько тан sepeda
• Poliatykin, Mykola. Tarian rakyat dari Volyn 'dan Volyn'-Polissia (hаоднi таi Вoлиi i ВoIлисько пoIлc-y зaпcom Mmateл m Volkax M-Publishers. ISBN & NBSP; 966-361-031-X
• Stas'ko, Bohdan (2004). Seni koreografi Ivano-Frankivs’k (xореоягiчнe mиcтeццВo iВaнo-фpaнкiВщини), Lyya NV. ISBN & NBSP; 966-668-056-4.
• Vasylenko, Kim (1971). Lexicon dari tarian tahap rakyat Ukraina (лкcикa українсько kondalahan Hapoдo-cцeнnaчнoго taнцю), seni.
• Verkhovynets ', Vasyl' (1912). Pernikahan Ukraina.
• Verkhovynets ', Vasyl' (1919). Teori tarian rakyat Ukraina
• Verkhovynets ', Vasyl' (1925). Penerbit Negara Bagian Vesnyanochka (Becky) dari Ukraina.
• Zaitsev, Evhen (1975). Dasar-dasar tarian tahap rakyat (sesekali Hapodnno-Central Tannaya), Buku 1 dan 2. Perpustakaan Seni Amatir, No. 1 & 4

Dalam bahasa Polandia:

• Harasimchuk, Roman (1939). Tarian hutsul (tance huculskie).

Dalam bahasa Rusia:

• Vasylenko, Kim (1981). Tarian rakyat Ukraina (Tanets Ukraina), Samodeatelniy Teatr: Repertuar dan Methodyka.
• Tkatchenko, T. (1954). Tarian rakyat (Happy Tanec), Seni.

Online:

• Wilayah Ukraina/Kostum:
  • Wilayah Boiko
  • Bukovina
  • Wilayah Dnipropetrovsk
  • Wilayah Hutsul
  • Volyn '
  • Zakarpattia
  • Ukraina Tengah: Kostum Hopak
  • Kostum Bukovinian

Notes[edit][edit]

1. ^Mayor, Alice, 1949- (1991). Ukraina Shumka Danscers & Nbsp;: Tradition in Motion = [Shumka & nbsp;: tradyt︠s︡ii︠a︡ v rusi]. Gordey, Gordon. Edmonton: Reidmore Books. ISBN & NBSP; 1895073014. OCLC & NBSP; 24217050 .________ 0: CS1 Maint: Beberapa Nama: Daftar Penulis (Tautan) Major, Alice, 1949- (1991). Ukrainian Shumka Dancers : tradition in motion = [Shumka : tradyt︠s︡ii︠a︡ v Rusi]. Gordey, Gordon. Edmonton: Reidmore Books. ISBN 1895073014. OCLC 24217050.{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)
2. ^Shevchenko Scensific Society Inc. AS dan Akademi Ilmu Pengetahuan Nasional Ukraina (1995) Ensiklopedia Ukraina Diaspora, Vol. 4. ISBN & NBSP; 5-7702-1069-9 Shevchenko Scientific Society Inc. USA and the National Academy of Sciences of Ukraine (1995) Encyclopedia of Ukrainian Diaspora, Vol. 4 (Australia-Asia-Africa), (In Ukrainian) Kyiv-New York-Chicago-Melbourne. ISBN 5-7702-1069-9

Tautan Eksternal [Edit][edit]

• Festival Ukraina Nasional Kanada
• Asosiasi Tari Alberta Ukraina
• Perusahaan Tari Ukraina Cheremosh
• Penari Shumka Ukraina Kanada
• Ensemble tari Ukraina Syzokryli yang berbasis di Kota New York
• Festival Budaya Ukraina di Soyuzivka Heritage Center (NY)
• Folk!, Trailer untuk film dokumenter tentang A.S. Komunitas tari rakyat Ukraina